Прямо сейчас фотография переживает, пожалуй, самое большое изменение со времен перехода с пленки на цифру. Но происходит оно не столько из-за новых камер, сколько из-за изменения самого процесса создания изображения.

Раньше новые направления рождались по причине апгрейда техники (HDR, tilt-shift, длинная выдержка и т.д.). Например, когда появилась новая технология HDR (High Dynamic Range, расширенный динамический диапазон) появилась возможность сохранить больше информации о свете в кадре.

Эта технология съемки и обработки, позволила одновременно сохранять детали в самых светлых и самых темных участках изображения. Обычная фотография часто вынуждает выбирать: либо правильно экспонировать яркое небо, либо темный передний план, и тогда мы либо получаем очень темный передний план, либо пересвеченное небо.

При HDR объединяются несколько снимков с разной экспозицией (или используется широкий динамический диапазон современного сенсора), благодаря чему на итоговом изображении остаются видны и облака, и тени, и яркие блики.

HDR породил несколько очень узнаваемых визуальных направлений.

1. Гиперреалистичная фотография
Наверное, это главное направление, выросшее из HDR. Когда HDR только появился в середине 2000-х, фотографы были поражены возможностью одновременно показать детали в глубоких тенях, в ярком небе, в окнах, в бликах, в темных помещениях. Появились изображения, где глаз буквально «тонул» в деталях. Очень высокая локальная контрастность, фактура каждого камня, проработанная кора дерева, облака с невероятной детализацией, отсутствие полностью черных и полностью белых областей.
Такие фотографии выглядели почти «реальнее реальности».

2. Гранж HDR.
Это направление сегодня уже почти стало частью истории фотографии. В начале 2010-х появилась эстетика заброшенных заводов, старых автомобилей, индустриальных объектов, городских пейзажей.
HDR позволял вытянуть огромное количество текстур. Каждая трещина кирпича становилась видимой.
Каждая ржавчина — объемной. Получалось почти иллюстративное изображение.

3. Эпический пейзаж.
Пожалуй, именно пейзажная фотография выиграла больше всех. До HDR фотограф был вынужден выбирать или небо, или землю. HDR впервые позволил показать одновременно драматичное небо,
освещенные облака, темный лес, детали камней, воду, отражения. Так сформировался стиль «эпического пейзажа». Его часто можно увидеть в календарях, туристической рекламе и работах начала 2010-х.

4. HDR городской пейзаж.
Ночные города буквально расцвели. HDR позволил одновременно сохранить: вывески, окна, темные улицы, неон, небо. Появилась новая эстетика «сияющего города».

5. Интерьерная и архитектурная фотография.
Здесь HDR стал практически отраслевым стандартом. До него интерьерщики постоянно боролись с проблемой: либо интерьер, либо вид за окном. HDR решил эту проблему. Сегодня большинство качественных интерьерных фотографий используют брекетинг экспозиции, хотя итог часто выглядит настолько естественно, что зритель этого не замечает.


Что касается Tilt-Shift— это техника съемки с использованием специального объектива, который позволяет наклонять (tilt)и смещать (shift) оптическую ось относительно матрицы камеры.
Она решает две разные задачи:
  • Shift (смещение) — исправляет перспективные искажения. Например, при съемке высокого здания вертикальные линии остаются параллельными, а не «заваливаются» к центру.
  • Tilt (наклон) — изменяет положение плоскости резкости. Фотограф может либо увеличить глубину резкости, либо, наоборот, оставить резкой лишь узкую полоску изображения.
Историческая роль Tilt-Shift значительно шире, чем может показаться: он расширил набор выразительных средств фотографии, показав, что перспективой и плоскостью фокуса можно управлять так же осознанно, как экспозицией или цветом.



Что же сегодня происходит в мире фотографии? Разделим происходящее на несколько направлений.

Начнём с Computational Photography - вычислительной фотографии, фотографии, управляемой алгоритмами.

Раньше фотография была очень простой по своей природе. Свет → объектив → матрица → один кадр.
Фотограф управлял: светом, экспозицией, объективом, моментом нажатия, именно этот один кадр и становился фотографией.

Что происходит сейчас. Современная камера (чаще камера смартфона, но сюда можно отнести уже и некоторые виды профессиональных камер) почти никогда не снимает один кадр.
За доли секунды она делает 5–20 снимков с разной экспозицией и потом объединяет их.
Даже если вы нажали кнопку один раз, камера может снять серию кадров. Затем алгоритм выбирает: где меньше шум, где лучше резкость, где никто не моргнул, где меньше смаз, и собирает итоговую фотографию.

Раньше фотография фиксировала только то, что реально попало на матрицу. Теперь алгоритм может дорисовывать наиболее вероятные детали. Например: восстанавливать текстуру кожи, добавлять фактуру ткани, дорисовывать волосы, повышать разрешение, восстанавливать мелкие детали после сильного шумоподавления. AI использует обученную модель, которая "предполагает", как должна выглядеть эта область.

AI может помогать и до съемки.
Пока большинство фотографов воспринимают AI как инструмент после съемки (например, обработка в редакторе). Но AI может участвовать до нажатия кнопки пуска затвора.

Представьте себе камеру, которая в реальном времени анализирует сцену и говорит:
  • «Если сместиться на полметра вправо, композиция станет сильнее».
  • «Лицо модели окажется лучше освещено, если повернуть источник света на 20°».
  • «Фон слишком перегружен — попробуйте изменить точку съемки».
  • «Для этого сюжета лучше использовать объектив 85 мм».
  • «Если дождаться, пока человек сделает еще один шаг, композиция станет более сбалансированной».
Некоторые элементы этого уже появляются в современных камерах и смартфонах (автоопределение сюжета, рекомендации по кадрированию, интеллектуальный автофокус), а более продвинутые системы пока находятся на стадии исследований и прототипов.

Почему это можно считать новой эпохой фотографии?
Раньше фотография была светописью. Теперь она все чаще становится вычисленной интерпретацией сцены, основанной на свете, серии кадров, данных о глубине, движении камеры и работе алгоритмов.

Поэтому сегодня профессиональный фотограф работает уже не только с законами оптики и композиции, но и с тем, как конкретная камера и ее программное обеспечение интерпретируют реальность.

Made on
Tilda